秋嵐燈火

「奧古斯丁.哈德利希 Augustin Hadelich」音樂會心得記錄 2023.7.6

懷著感恩與朝聖的心情 昨日到衛武營享受一場機會難得的心靈盛宴

深刻內斂的詮釋風格在音樂會後久久未散 與之前聽過的幾次現場演奏或是YT上眾多名家相較不同的是 大師無須在巴哈的小提琴無伴奏組曲展現什麼輝煌燦爛的技術 也無須上天下地的洶湧澎湃 而是以精準的音準(特別是雙音)以及複音聲部線條的嚴謹掌控 在不慍不火中虔誠的刻畫大師心中對巴哈的理解與崇敬

感恩的是音樂會前三天好友王逸峰來電問週三有沒有空聽哈德利希的音樂會 他手上有兩張票 我想說當然好啊 昨天到了現場看到票才知道

哇！竟然是最貴的票耶(3千元)  如果是我自己買的話 這種卡司通常都是從最低價位的買起 帶望遠鏡進場 此次因王董的慷慨 不然此生我大概沒機會坐在皇帝位聆賞如此神級的演出 北中南三場爆滿一票難求

朝聖的是由神童級蛻變為大師級的小提琴家 帶著他年少時曾經歷過生死瞬間 以及從絕望到重生的非凡經歷 來演奏巴哈作品 會是一場什麼樣的神聖洗禮呢

++++++++++++

沒有三兩三有幾個小提琴家敢開整場的無伴奏音樂會 大師接近40歲正值巔峰時刻 帶著一把小提琴就這麼簡單的飛來台灣了 進場時問王董說為什麼大師不選擇較艱深炫技的易沙意第三號無伴奏 而選擇第二號呢 後來才知原來是與上半場的巴哈第三號小提琴無伴奏組曲開頭的主題旋律互相輝映 這種等級的大師已經毋需靠過多的炫技來映襯功力 當然此次的選曲也夠炫技了

大師演奏巴哈的兩首組曲是用較輕巧的巴洛克弓 另外兩位作曲家的作品則是用現代弓演奏

詮釋巴哈作品的派別多不勝數 沒有好壞之別只有個人喜好 大多數小提琴家會用中或偏中上弓演奏快速音群 而巴洛克弓較輕巧 大師幾乎都使用中下弓演奏快速音群 呈現出更乾淨且富有彈跳性的音色 既不像大部分演奏者著重的綿密線條 也不像巴洛克復古派追求的空靈悠遠 而是獨樹一格的在嚴謹且豐富的音色變化中呈現出似幻似真既真實又飄渺的美感 大師的藝術境界高妙令人讚嘆

大師哈德里西的弓毛鬆緊是比較偏向鬆的

瓜內里的琴音響性比較雄壯 所以較鬆的弓毛已經可以展現大師所要的強度(他不追求澎湃大港) 而能更專注的著重在細膩方面的變化掌控

另一對照組是吉爾.夏漢 他的弓毛大概是當代大師群中調得最緊的一位

中場休息時我向王董說 你覺得大師是使用史特拉底的琴(Stradivari) 還是瓜內里的琴(Guarneri) 他搖頭 然後我說可能是瓜內里的琴 依據有二

1.兩大名琴的音響共鳴傳遞方式不太一樣 音色也不一樣

2.琴身f字孔以及琴緣弧度(上緣)的風格不同

然後邊聊時就請王董翻看看節目冊上有沒有寫用什麼名琴

果不其然很快就找到了…瓜內里名琴(1744)  Bingo

暗自慶幸不枉接觸音響二十幾年付出的心力讓耳朵有起碼的分辨力(幸早早收山不再燒錢)

因為坐在第四排中間 距離大師不到10米 所以能夠很清楚觀察到各種演奏細微之處 也能夠看清楚曠世名琴精美的模樣

這把琴現在行情應該有2千5百萬美金吧

整場音準精準無比 零閃失 僅安可曲時一個很細微的發音上的小閃失 如此完美的現場演奏 人生難得幾回聞

能有機會這麼近距離欣賞整晚神乎其技的名家名琴 興奮感動之餘寫寫幾句留點記憶

以上胡言亂語 看倌莫笑～～